龙猫关于美术的观后感目录龙猫关于美术的观后感《龙猫》谁能给我他的简介，这个是电影！千与千寻观后感，要简短，要快点500字看过宫崎骏动画片的观后感....1000字...救命龙猫关于美术的观后感龙猫美术之感龙猫不仅仅是一部动画电影，它更是一幅细腻的美术作品。在这部作品中，宫崎骏以其独特的视角和手法，为观众呈现了一个充满想象与美好的乡村世界。每一帧画面、每一个细节，都凝聚了导演对大自然、对生活、对家庭的深沉情感。电影中的色彩运用，无疑是最大的亮点之一。大自然的颜色，如绿叶、红果、蓝天、白云，都被巧妙地融入到了每一个场景中。这不仅让画面更加生动、逼真，还传递出一种回归自然、和谐共生的美好情感。特别是在描述乡村风景时，那片广阔的田野、那座高高的山丘、那片蔚蓝的天空，都让人仿佛置身于一个无忧无虑、与世无争的世外桃源。除了色彩，电影中的角色设计也极具特色。尤其是龙猫这一形象，其憨态可掬、充满童真的样子，无疑成为了整部电影的灵魂。每一个动作、每一个表情，都让人忍俊不禁，也让人深深感受到了孩童的天真与无邪。除了这些直观的视觉元素，电影中的音乐也十分出色。无论是雨滴滴答滴答落在屋顶上的声音，还是风吹过田野的沙沙声，都与画面完美地融为一体，营造出一种宁静、祥和的氛围。这样的氛围，使得观众可以更加深入地感受到电影所要传达的情感与主题。更为值得一提的是，龙猫中的细节处理得十分到位。无论是房屋的纹理、树木的枝叶，还是角色的服饰、动作，都有种贴近生活的真实感。这不仅让电影更具代入感，也让人感受到了导演对于艺术创作的严谨态度。但归根到底，龙猫之所以能够成为一部经典之作，不仅仅是因为其在美术方面的出色表现。它所传递的那种对家庭、对友情、对大自然的敬畏与爱护，才是真正打动人心的力量。在当下这个快节奏、高压力的社会中，人们往往忽视了身边的美好与宁静。龙猫恰好为人们提供了一个回归初心、重新审视生活的机会。《龙猫》谁能给我他的简介，这个是电影！　 日本宫崎骏1988年的动画电影 译名：龙猫 原名：となりのトトロ　　英文译名：My Neighbor Totoro　　首映：1988年4月16日　　国家：日本　　片长：86 Min 　 制作：德间书店　　原作：宫崎骏　　音乐：久石让　　作画监督：佐藤好春　　美术：男鹿和雄　　色彩设计：保田道世 音乐： 专辑：龙猫 （My Neighbor TOTORO）　　作曲：久石让（Joe Hisaishi） 　　出版发行：德间书店　　1. Kaze No Torimichi 　　2. Sampo～Opening Theme Song～_Azumi Inoue 　　3. Gogatsu No Mura 　　4. Obakeyashiki！ 　　5. Mei To Susuwatari 　　6. Yugure No Kaze 　　7. Kowakunai　　8. Omimai Ni Ikou 　　9. Okasan_Azumi Inoue　　10. Chisana Obake 　　11. Totoro 　　12. Tsukamori No Taiju 　　13. Maigo_Azumi Inoue 　　14. Zubunure Obake 　　15. Tsukiyo No Hikou 　　16. Mei Ga Inai 　　17. Nekobasu 　　18. Yokattane 　　19. Tonari No Totoro～Ending Theme Song～_Azumi Inoue 　　20. Sampo_Azumi Inoue, Suginami Jidou Gasshoudan千与千寻观后感，要简短，要快点500字千与千寻》是一场电影，有日本的宫崎骏制作的，他还创作了《龙猫》。今天上课，我们看了这场电影，真的又是惊险恐怖，又是欣喜高兴。这部电影的主要内容是荻野千寻和她的一家一起去找房子，在路上，看见了一个隧道，就停车进去看了一下。走啊走，终于到了隧道的另一边，那边是一望无际的草原，但是在她们的身后有一条石子路，她的爸爸就带头走向石子路。走了一会儿，他爸爸用鼻子嗅了嗅空气中的味道，忽然感觉有一股浓浓的香味，有烤鸡的香味、腊肠的香味……好多好多，她妈妈也闻到了香味，就跟着香味走。当走到了大鱼大肉那边时，她爸爸和她妈妈就拿着盘子去抢食物，坐下来哗啦哗啦的吃。千寻觉得很无聊，而又不能吃老板不在的食物，就独自去乱窜。在一座桥上，她看见了水上列车，就“哇”的叫了一声。这时，有一个人走了过来，叫她赶快离开。千寻就赶紧跑开，去找她爸爸和妈妈，她来到了那家餐厅，看见他们两个还在吃，就去叫爸爸和妈妈，这时，一个无影人拿着锅铲篇“啪”的打在了她爸爸的脸上，只听得一声猪叫。因为她爸爸和妈妈吃了不劳而获的食物，从而变成了猪。从那以后，千寻就一直去想方设法的就她爸爸和妈妈。这部电影让我感受到了：一个人，如果得到了不劳而获的东西，就会被诅咒，这样的结果就不好了。我觉得一个人即使没钱了，也可以去街头讨一点钱，这样也算是自己的心血钱，不算不劳而获。所以，我要做个勤劳，不贪别人的一点一滴！看过宫崎骏动画片的观后感....1000字...救命《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含许多东西，不是一个10岁的小孩可以理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟识的同学，朋友，老师们分别，去一个陌生的地方。去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端,到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。 后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。 然后一切开始改变。幽暗的庙宇隧道尽头,隐藏着多少灰黑烟尘,对一个小女孩来说,固然无法预言。 在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。面对或暴戾或无情的众神仙们,在艰难中无从选择,只能 从基本的生存中寻求出口。 神仙的世界里，有好人也有坏人。无论是表面冷俊内心复杂的小白，还是锐利热烈的小玲,抑或沉着寡言有很多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都给予千寻很多帮助。与蛮横的汤婆婆相比,我们可以感受他们的平静, 以及被宿命控制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人,却缺乏性格,比现实中的千寻更加软弱,随波逐流。因此,千寻自此甘当无面神的导师,为他寻求生活的出口 。 片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清楚的界限，很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情，还是如同押井守所说的，把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真，分享他对人类未来的思考。至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。雨一直在下，流淌过悬崖汇聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下继续苍翠，火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。小玲用木头澡盆将千寻送去车站，看到铁轨后，千寻跳下水脱掉鞋子慢慢向站台跋涉。我努力搜寻着对电影残余的回忆,始终浮现那一条隐浮在海面的轨道,被蔚蓝寂静 的大海拥抱。当千寻牵着寻回名字记忆的小白（那时他已经恢复原名“琥珀川” ）的手,在现实的那片天空中云翔,心情畅然,了无牵挂，故事也走到了尽头。 宫崎骏将《千与千寻》送给所有女孩子，或许就是因为它适合所有即将或已经踏上人生征途的旅人，如何自茫然无措中获得勇气，这是人生的必经一课，其实无关男女。如果单从主角冒险经历来看，《千与千寻》可能是宫崎非常“平实”的一部作品，千寻不用拯救世界，也不用和军队抗争寻找失落的城市，她的身上没有国仇家恨之类的宏伟目的。她要做的只是要在父母变猪后，一个人在神怪世界中独立求生，并且拯救回父母和白龙，这个小女孩的主要工作（冒险）地点甚至只是一家浴室，虽然里面好像神怪展览。千寻“有限、简单”的遇险经历，反而提供给观众一个真实、充满余味和自省的幻想空间。居住过平房的孩子，谁没幻想过雨后水洼里跳出条鲤鱼。当看到千寻为肮脏的河神冲澡，结果冲出一大堆污秽的破抹布、废旧自行车时，你是否意识到宫崎骏的环保主题依旧常青，他虚晃带过的一笔谴责之色已经让人无地自容。千寻的神幻历险是如此的平实，以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。